Lekythos a fondo bianco

E' una attribuzione molto, molto coraggiosa: meriterebbe qualche giustificazione che andasse ben oltre il conteggio delle palmette.

Ma avete provato a chiedervi per esempio:
- perché il Titone (o presunto) sarebbe rappresentato in . . . canottiera?
- e già che siamo in tema, come si allaccia l'abito di Eos?
- le capigliature dicono qualcosa rispetto al panorama ceramografico antico?
- i particolari colori e lo stile dei profili parlano davvero di ceramica attica?

Non sto affatto ponendo la questione falso o originale, come avevo già proposto mi astengo completamente da quel livello di discussione; mi limito all'analisi del manufatto.


Ricordiamoci che siamo nell'ambito di un esercizio didattico.
Credo di capire che il presupposto sia che esami di laboratorio potrebbero non essere stati eseguiti e non essere previsti e che l'analisi archeologica tradizionale viene indicato di condurla indipendentemente da tali aspetti (che però si ammette potrebbero ad un differente livello di indagine essere presi in considerazione).

Il solito malpensante .

Certo, il Pittore di Achille non avrebbe mai fatto una cosa del genere, sebbene anche a lui ogni tanto capitassero degli inconvenienti (se non mi ricordo male il vaso eponimo di questo pittore, un vero caposaldo della storia dell'arte internazionale, ha i segni di qualche disastro avvenuto in corso di produzione, sono cose che capitano anche ai migliori!)

Comunque, siamo seri: il "Pittore di Achille" se non vado errato è questo che riporto qui sotto, la mano e l'espressività artistica sono tali che nella storia degli studi si è arrivati ad individuarne attributivamente le opere in giro per il Mediterraneo pure in assenza di una firma! E non ci sono solo aspetti di maestria artistica nella resa dei personaggi e delle gestualità, ma anche semplicemente di precisione tecnica nella rappresentazione con caratteri di realisticità funzionale di capi d'abbigliamento e acconciature.



FONTE: http://www.museivaticani.va/content/museiv...di-achille.html

Per carità. Tanto più che come sosteneva un noto uomo politico italiano a pensare male poi di solito ci si azzecca.



Ci sono delle belle differenze con l'esemplare che stiamo esaminando, o no?
Gestualità sobrie, profili dalle proporzioni classiche, panneggi funzionalmente ineccepibili, acconciature precise, utilizzo -nella tecnica a fondo bianco- sì di sovradipinture policrome, ma secondo una tavolozza scelta fra alcune poche tonalità.

E' solo una impressione mia?

Nondimeno ci dice Francesca che "le decorazioni delle spalle" farebbero pensare al Pittore di Achille (#entry620474238 ).

Ora, sia chiaro che in una analisi non si butta via nulla, ma se stiamo parlando delle palmette, mi sembra proprio poco, ma poco poco, rispetto a considerazioni più eclatanti che sembrerebbero indirizzare verso altri possibili ragionamenti. E forse per prima cosa potrebbero indurci a chiederci se siamo davvero in un ambito di Attic White Ground, come all'origine della nostra discussione era stato postulato ( #entry619264388 ), oppure no.

Naturalmente io non ho la risposta, ma il dubbio a me viene.

Direi che i confronti sono eloquenti per marcare le differenze nei termini che avevamo detto e per indurre il sospetto, almeno un costruttivo sospetto, di trovarci di tanto o di poco fuori da quel preciso ambito geografico,culturale e cronologico strettamente definito come "Attic White Ground".

E qui forse poremmo fermarci, almeno fintanto che non arrivasse qualcuno a dirci cosa potrebbe esistere in tecnica White Ground ma non necessariamente e strettamente "Attic White Ground". Per il momento io mi astengo.

Un altro filone di ragionamento meriterebbe invece di essere ora ripreso.

Avevamo detto che le lekythoi a fondo bianco riportano tipicamente raffigurazioni con riferimento funerario: qualchevolta è rappresentato il sepolcro, con tanto di nastri -o festoni che siano- colorati, compresa la variante di persone che si recano al sepolcro, spesso si sottolinea la distinzione di genere mediante rappresentazioni di donne in contesto domestico -e particolarmente di filatura o tessitura- o uomini con armi o nell'atto di vestire l'armatura, altre volte scene di riferimento mitologico comunque riferibili alla morte, all'immortalità o al legame dei vivi per i defunti etc. etc.

E qui ci viene proprio bene l'idea che la figura femminile alata nel nostro esemplare possa essere intesa come Eos che insegue qualcuno dei suoi amati, magari in particolare Titone, visto che è rappresentato con uno strumento musicale (magari approfondire questa precisazione potrebbe comunque non essere male).

Ma in questo caso il nastro -o festone che sia- che cribbio c'entra? E qualche altro oggetto possibilmente simbolico che pure avevamo provato ad identificare, a cosa serve nel quadro di quella possibile rappresentazione mitologica?

Se Eos pensiamo debba essere, per bontà dei confronti ceramografici, per il riferimento funebre, anche solo per l'elevata probabilità interpretativa di fronte ad una figura femminile alata, etc. etc., bene: ma come si leggerebbe in questa luce la rappresentazione complessiva fino nel dettaglio di ciò che compare rappresentato?